30 октября в творческом пространстве Zaman Art Gallery в рамках фестиваля «Fly to Baku. Art Weekend. Sense the Future NOW», проходящем в Баку второй год подряд, состоялось открытие детской групповой выставки под названием «Мы не игрушки», сообщает «Новая Эпоха».
Автор идеи — художник Фидан Заман. Автор художественной концепции и руководитель проекта – художник, педагог Саялы Мамедова.
Вниманию общественности свои работы представили: Самиа Рагимова, Арзу Садыг, Суад Тагиева, Али Пирверди, Алиаббас Зейналлы, Амелия Новрузсой, Азиза Гурбанова, Сурая Зейналова, Сафура Абильзаде, Марьям Рагимова, Нурай Нагиева, Мирай Ибрагимова, Мая Насирова, Джамиля Рамазанова, Камилла Рамазанова, Азиза Багирова и Гюльнара Багирова.
«Невозможно говорить о будущем природы, не давая слова тем, кто будет жить в этом будущем. Идея сохранения животных Кавказа становится по-настоящему завершённой тогда, когда к разговору присоединяются дети. Именно им предстоит унаследовать мир, который мы создаём своими решениями сегодня. На выставке «Мы не игрушки» здесь зритель не просто рассматривает работы, он идёт по следам животных, вмешивается в экспозицию, оставляет собственный след и постепенно обнаруживает, что всё увиденное связано между собой. Название «Мы не игрушки» становится ключом к этой истории. Животное – не игрушка. Не украшение пейзажа. Не персонаж, существующий для человеческого удовольствия. Даже самое маленькое живое существо является частью огромной системы связей, нарушение которой неизбежно отзывается во всём окружающем мире», — отмечают организаторы.
В беседе с Информационно-аналитической онлайн газетой «Новая Эпоха» Саялы Мамедова рассказала о концепции выставки и процессе работы над проектом вместе с её учениками.
«Инициатива принять участие в данном проекте исходила от руководства галереи Zaman Art Gallery. Я поддержала эту идею, согласно которой именно молодое поколение – юные художники поддерживают инициативу бережного отношения к животным и всему биоразнообразию, что очень важно, ведь именно детям предстоит унаследовать мир, в котором они будут жить. Результатом творческого взаимодействия и коллаборации стала концепция проекта, согласно которой выставка состоит из нескольких частей.
Выставка начинается ещё до первой работы. Следы животных на полу галереи ведут посетителя из пространства в пространство, становясь своеобразным проводником по экспозиции. Дело в том, что присутствие человека в природе никогда не бывает абсолютно нейтральным. Следуя по маршруту, он одновременно начинает осознавать собственное присутствие внутри живого мира.
Первая комната построена вокруг участия. Любой посетитель может выбрать изображение одно из представителей животного мира, раскрасить его своему усмотрению и поместить на стену, тем самым оставив свой собственный след.
Это первая встреча с основной идеей проекта — мы не существуем отдельно от окружающего мира. Входя в него, мы уже становимся его участниками, оставляя свои следы, что требует трепетного отношения.
Переступая порог второй комнаты, зритель попадает в пространство, посвящённое маленьким героям выставки – самым разным насекомым. Галерея превращается в подобие живой среды – имитацию природы, где представленные в экспозиции творческие работы связаны друг с другом плющом. Растительность в этом случае играет связующую функцию. Здесь зритель наглядно убеждается в том, что в природе всё взаимосвязано, где даже самые маленькие существа выполняют свою роль, являясь звеньями одной большой биологической цепи, и исчезновение одного может затронуть положение всех. Если убрать одну картину — в нашем случае это одно живое существо, то остается пустота (пробел). Это говорит о том, что у каждого животного в природе свое место. Поэтому перекос картин становится образом нарушенного равновесия. Таким образом, экспозиция становится пространственной метафорой взаимозависимости живого мира.
В третьей комнате представлен созданный мной живописный холст с изображением масштабной панорамы Кавказских гор. Полотно превращает зал в один непрерывный ландшафт, где представлены работы моих учеников. Фоны отдельных картин продолжают общий пейзаж, создавая эффект целостного изображения, собранного из множества частей, живого пазла, в котором каждое животное занимает своё место. И здесь тема взаимосвязанности, возникшая в комнате насекомых, получает другое продолжение.
Завершает экспозицию инсталляция под названием «Мы не игрушки», где все игрушки отвернулись от зрителя, тем самым создавая своеобразную границу между образом животного, которым человек может обладать, и живым существом, с которым он должен научиться сосуществовать. Это кульминационный момент экспозиции, ведь именно здесь название выставки получает своё буквальное и одновременно наиболее тревожное воплощение. Смысл инсталляции заключается в том, что животные – это не игрушки, а живые существа, требующие бережного отношения.
Во время работы над проектом мы подробно изучали фауну Азербайджана, животных, включенных в Красную книгу страны, места обитания диких животных, особенности их поведения, повадки и прочее, чтобы сформировать целостную картину и наиболее реалистично продемонстрировать их с помощью языка искусства. Это позволило максимально прочувствовать тему и погрузиться в атмосферу творчества, давая возможность участникам проявить свои способности и фантазию. Мы советовались, обсуждали и в итоге каждый автор сам выбирал животное, которое пожелал изобразить. Одним словом, всей командой была проделана большая работа, результаты которой можно увидеть, посетив выставку «Мы не игрушки» в галерее Zaman Art Gallery», — сказала С.Мамедова.
Некоторые из юных участников рассказали о своих работах, поделились впечатлениями о выставке, используемых сюжетах и выбранной тематике, тем самым призывая людей бережно относиться к природе, флоре и фауне.
Сурая Зейналова: «Меня зовут Сурая. Мне восемь лет, и я очень рада участвовать в этой выставке, на которой представила работу под названием «Dalğaquyruq oniks», на которой изобразила представительниц этого вида насекомых. Своими рисунками мы бы хотели, чтобы все берегли природу и удалось сохранить исчезающие виды животных».
Суад Тагиева: «Участие в выставке «Мы не игрушки» много для меня значит. Для меня это прекрасная возможность поделиться своими творческими навыками с другими людьми. Особенно приятно было осознавать, что моя работа «Ağ durna» стала частью этого проекта, который оставил приятные воспоминания и стал важным этапом в моём творческом развитии. Отдельно хотелось бы искренне поблагодарить свою учительницу за помощь, поддержку и веру в мои способности».
Мая Насирова: «Я люблю рисовать с раннего детства. Мне нравится придумывать сюжеты и переносить на холст свои творческие идеи. Больше всего люблю рисовать животных, цветы и красивые места. Когда занимаюсь творчеством, проявляю фантазию. Каждая выставка мне по душе по-своему. Нравится участвовать в них, показывать свои рисунки и видеть, как на них смотрят другие люди. На вернисаже «Мы не игрушки» я представила работу под названием «Ağboğaz bülbül».
Самиа Рагимова: «Здравствуйте! Меня зовут Самиа, мне 12 лет. Выставка «Мы не игрушки» посвящена животным из Красной книги Азербайджана, в которой я принимаю участие с картиной «Qonur ayı». Я нарисовала медведя, потому что их численность сокращается, и они могут исчезнуть. Животные — не игрушки. Мы должны защищать их и места, где они живут».
Джамиля Рамазанова: «На нашей выставке мы постарались отразить богатое разнообразие природы Азербайджана. На картине под названием «Avropa vaşağı» изображена рысь, занесенная в Красную книгу нашей страны. Моя главная цель — показать людям нашу природу и передать её красоту будущим поколениям. Принимать участие в фестивале «Fly to Baku. Art Weekend. Sense the Future NOW» — это и увлекательно, и ответственно. Ведь здесь мы должны показать участникам и гостям фестиваля животных и природу Азербайджана с нашей собственной точки зрения. Уверена, что гости и наши маленькие друзья, которые придут на выставку, будут в восторге. Мы также подготовили для них специальное интерактивное пространство, где они могут проявить свои творческие способности».
Мероприятие посетила руководитель Baku Media Center Арзу Алиева, которая ознакомилась с экспозицией и приняла участие в интерактивной части проекта.
Посетители рассматривали представленные работы, делились своим мнением об экспозиции, отмечали актуальность затронутой темы, поздравляли юных авторов с выставкой, желая им удачи и дальнейших творческих успехов.
Погружению в атмосферу выставки способствовало звуковое сопровождение, когда зритель, знакомясь с экспозицией, слышал звуки, издаваемые дикими животными, словно попадая в частичку нетронутой природы.
Выставка продлится до 22 ноября 2026 года.
Вход свободный.
Ссылка на мероприятие в социальной сети Фейсбук.
Адрес: Азербайджан, город Баку, Ичеришехер, улица М.А.Сабира 13.
Страницы галереи в социальных сетях Фейсбук и Инстаграм.
Отметим, что с 30 октября по 1 ноября 2026 года в рамках фестиваля «Fly to Baku. Art Weekend. Sense the Future NOW», который во второй раз проходит в Баку, на различных площадках города будут представлены выставочные проекты, посвященные международному и азербайджанскому современному искусству.
Трехдневная выставочная программа арт-уикенда, проходящего под руководством Фонда Гейдара Алиева и общественного объединения IDEA, объединяет различные художественные практики, поколения и географии, предлагая зрителям обратиться к таким темам, как память, культурное наследие, природа, биоразнообразие, идентичность и будущее.
Идея фестиваля принадлежит Лейле Алиевой, вице-президенту Фонда Гейдара Алиева, основателю и руководителю Общественного объединения IDEA.
Одним из ключевых направлений выставочной программы стала тема «Большая пятерка Кавказа» (Big Five of the Caucasus). В проектах, посвященных природе и биоразнообразию Кавказа, животные представлены не только как часть природного мира, но и как носители культурной памяти, мифологии и коллективной идентичности.
Рустам Гасымов
